电影《1917》观后感

奥斯卡的《1917》这部电影不得不说让人是又爱又恨，最好的调度，最好的摄影，这绝对是一场两小时的视听盛宴，这绝对是一部值得两刷，甚至是三刷的战争巨作。但是相比一边倒的“吹爆”声，对于一个沉迷游戏的御宅，1917所带来的震撼要打上不少折扣了。通过一镜到底的拍摄手法展现战争，而且是相对比较陌生的一战题材，着实令人眼前一亮。只是在看过之后，我最直观的感受却是：战地1真牛逼。

战地1是一款以一战为背景的fps游戏，有多人对战模式，也有故事模式。那些耳熟能详的索姆河战役、凡尔登战役，在游戏中都有着精彩绝伦的展示，而且，也是一镜到底。

相比之下，无论是沉浸感、参与感，游戏都要更胜一筹。甚至连电影的强项，叙事上，游戏处理得也更加巧妙。

现在娱乐圈有一个奇怪的现象：游戏越来越像电影，电影越来越像游戏。只是在同化的道路上，游戏一路绝尘而去，电影却处在了一个非常尴尬的境地。

目前主流的战争题材电影无非两个论点，最常见的就是一直被人诟病的主旋律战争片。讴歌军队，抨击侵略者。这种片子并非国内独有，无论哪里，都是一抓一大把。另一种则是反战，批判战争，讴歌和平。

有趣的是，通常来说关于二战的主旋律影片比较多，如《无耻混蛋》《帝国的毁灭》《辛德勒名单》《紫日》等。在这些片子里，都有一个明确的“恶人”符号，他们的作用就是给主角找不痛快，所有观众都会痛恨他们。

因为二战是一场正邪非常明确的战争，无论怎么解构，纳粹和皇军是侵略者，也许其中有好人，但人们不关心，在影视作品中他们就是邪恶的。这一点在所有国家的电影里都高度一致。

而关于一战的片子就比较微妙了，它们大多都是反战题材的影片，如《战马》《战壕》《圣诞快乐》等。这一类影片并没有特别明确的邪恶符号，也许有几个坏人，但并没有那个群体被贴上邪恶的标签。甚至主角可能是任何一个国家的士兵，德国也好、英国也好、土耳其也好。

究其原因，一战本身就没有对错。一战中的协约国和同盟国并没有明确的侵略者与被侵略者，双方都是施暴者，也都是受害者。无非是帝国主义在工业革命中膨胀到了极致之后因为分赃不均而展开的内讧。在一战中，屠杀平民这种见不得人的事情，比比皆是。

然而1917的立场则显得非常暧昧，门德斯作为一个地地道道的英国人想当然地认为大英帝国是辉煌正确的，德意志则是邪恶的……事实上，在大英帝国眼中，所有的欧洲大陆国家都是邪恶的。所以他的主角自然是一个非常传统的英雄——团结、有爱、勇敢……而且有爱。

用咱们比较熟悉的话说，就是个圣母白莲。

这两个主角的所作所为让我甚至有种在看样板戏的错觉，除了战斗力不太够以外，这不就是两个抗战英雄么?怎么炸都不死，和法国老百姓同仇敌忾，明知山有虎偏向虎山行，心系身在前线的亲人，面对受伤的敌人还苦心救治，甚至面临暴露的危险也不愿在第一时间下杀手。

相比之下，德国佬简直就是抗战电影里悍不畏死万岁冲锋的“鬼子”。明知必死也要和主角拼命，对着自己的救命恩人刀剑相向，着实可怜又可恨。

若是战争刚爆发的1914年也就罢了，但是很难想象在经历过人类史上最残酷的战役之一——索姆河战役后，这两个主角居然还如此天真。

一战不是正邪大战，而是一场彻头彻尾的悲剧。虽然死亡人数相近，但一战的残酷程度远远胜过二战。前线是不折不扣的绞肉机，在短短五个月的时间里，参战双方在六十公里长的战线上丢下了一百五十万具尸体。

人们称其为“索姆河地狱”。