乾隆拥有完美主义者的一切特点

乾隆作为在位最久的皇帝，到底有哪些贡献呢?实际上乾隆对清朝的艺术审美推进起到了很大的作用。乾隆皇帝拥有完美主义者的一切特点，难道乾隆是处女座的人么?相信大家也都知道乾隆一生写过4万多首诗，而且还喜欢在别人的作品上留下自己的署名，虽然乾隆的诗和字画都不怎么有名，但作为评判家和欣赏家也没什么影响。我自己画不出来，不代表我就不能评价别人的作品了，是这个道理吧。

从乾隆性格上来看，其属于典型的完美主义，在为政选人用人，和个人艺术创作的审美上均追求完美无缺。那么作为皇帝的他，由于完美主义，这样的身份和性格会带给他什么样的审美结果呢?那就是利用他的政治资源，大搞收藏，大肆编纂诗歌集子，将历代所有珍贵宝物纳为己有，任意涂鸦修改。

乾隆四十六年，(1781年)在处死甘肃特大冒赈案主犯王亶望后，竟然对一件小事念念不忘，却又不好开口，只是命令闽浙总督陈辉祖迅速对王亶望抄家，并将查抄物件立即运回北京。原来，一年前，乾隆七十大寿的时候，王亶望向他进贡了一份大厚礼，几乎件件都是珍宝，一向挑剔的乾隆，对此非常满意。只不过，按照当时进贡的潜规则，有进九回三的惯例。乾隆百般琢磨后，将一对玉瓶和一座玉山子玉料退给了王亶望，可是退回之后又非常后悔，正好赶上王亶望案发，乾隆立马将自己的遗憾挽回来。虽然两件珍宝又被陈辉祖藏匿，在大臣阿桂和福长安的追查下，终于水落石出。原来王亶望的宝物不仅乾隆喜欢，陈辉祖更是垂诞不已，为此掉包而最终丢了性命。 这种皇帝和臣下争宝的事情实数历史罕见，却反映出乾隆处处强调的盛世大丰收衍生出的大收藏、大占有的心态。

一

“大”收藏家

与早期的励精图治相比，从乾隆四十一年开始，六十六岁的乾隆更加注重追求物质和精神享受，尤其是对古玩珍品的追求简直到了狂热的地步。从写诗到绘画，甚至早年还学过西洋翼琴，到迷恋昆曲，无一不说明乾隆的文艺范非常全面，但是与这些爱好相比，他最喜欢的还是收藏各种古玩。由于这些私人享受与政治相冲突，乾隆早期对此只能保持距离。刚登大位时，乾隆特意下诏书说，自己身在丧中，无心享乐，各地大臣在三年之内停止进献任何贡品。此后三年乾隆依旧要求各地不允许进贡说，各地官员给我送珍品，无非是想跟我联络感情，“殊不知君臣之间，惟在诚意相孚，不以虚文相尚。”同时他进一步阐述说：“你们做督抚的，如果真能为国计民生操劳，公而忘私，我肯定要对你们进行奖赏，如果不知道工作天天就琢磨进贡取悦我，那么这样的人早被我所抛弃了。”《乾隆起居注》

乾隆执政中期后，这一规定，逐渐被打破，甚至掀起了一场国家级赛宝大会，全国的一流珍宝如潮水般涌进了乾隆的收藏室。六十六岁这年，乾隆特意去山东进行一次“寻宝”，从收到的斤数和种类来看都达到了最大突破。什么“乌云豹一千张，银鼠一千张”重量可想而知。小玩意更是花样繁多，“洋瓷小刀三十六把、海龙帽沿五十付，象牙火镰包三十六个”几天后又收到各种鼻烟壶几百个，套蓝福寿带钩二十个等等，粗鲁统计大大小小物件近万斤。一时之间，收礼的乾隆忙的不亦乐乎也大为疲惫。在此后，他开始重用“进贡能臣”，同时引领了腐败大潮开始席卷全国。与雍正相比，乾隆的造办处规模更大、人员更多，设计的种类样样俱全。他成立了“养心殿造办处”，由于“作”的数量过多，乾隆亲自进行分类：将匣作、裱作、画作、广木作为一类，将木作、油作、雕变作、旋作、刻字并为一类等等。总之乾隆对造办处投入了巨大物力财力和自我精力。不仅如此，造办处生产的漆器还是不能满足宫廷需求，由于乾隆对漆器要求极高，认为这件工作只有“苏工甲天下”的苏州织造才能做好，特意将身旁官员调往苏州造办处担任主管。令乾隆满意的不止苏州的脱胎漆器，苏州所制的雕漆器更让乾隆能够夸赞“好”非常不易。为此乾隆特意下发旨意：“南边现在做雕漆活计，俱要酌量地方刻款。”只有乾隆认为“好”才能镌刻年款。漆器的制作在当时可归纳为“命活”和“节活”。

“命活”就是做何物，做什么样式，装饰什么花纹，这些都要按照乾隆旨意完成。乾隆对漆器要求严格而又规范，凡是他旨意要做的物件都需要承作者先“画样”、“做样”或者“贴样”，得到乾隆“准样照做”之后才开始动手。乾隆得到满意的漆器的同时也付出了较大财政支出，甚至感叹说：“南匠所食钱粮比官员俸禄还多”《清宫内务府造办处档案总汇》

既然花这么多钱，乾隆认为就要拿出更好的物件，由于他十分内行和挑剔，对所呈送的东西往往提出批评。如“大蒙古包内地平宝座屏峰”时，乾隆传旨意说：“大蒙古包内地平宝座屏峰俱各糙，着传与海望往细微里另做漆的……地平屏锋宝座再有磕碰之时不依，钦此。”类似种种批评警告甚至罚款屡见不鲜。

乾隆对饮食用具要求更是严格，他认为，只有极端精致考究的餐具才配得上皇家气派，尤其皇帝的饭桌需要上百道菜，虽然大部分不吃，却放在那里形成一道独特的皇家气派。乾隆的饮食餐具多以金、银、玉、瓷、玛瑙等，与其说是生活品不如说是奢华的工艺品，乾隆数次对制碗提出要求：“交红漆彩金穿花凤碗十六件，传旨：着镶口漆里。”乾隆早期将完美主义发挥到极致，对于需要落款签名的物件往往指名点姓要某位翰林题写，从细节上着眼是乾隆对造办提出的整体要求。

与雍正审美相比，乾隆审美更广阔全面，从整体风格来看，走了多个极端，主要以大色彩着手，出现了一大批精雕细刻，做工越复杂越好，颜色越多重越好，用料越奢华越好的作品，以至于很多作品让人感到太俗艳，甚至怀疑乾隆的审美水平为何如此之低?乾隆似乎对后人的评价早有心理准备，他曾说：“玩物丧志一言皆可以概之而有不然者。盖古之物朴于今。今之物华于古。”接着他又补充说：“崇尚朴实和今天的崇尚华美与品位和失德毫无关系。”翻译现在的话就是“萝卜白菜各有所爱”。

而乾隆的这种追求极端华美艳丽更是表达了他一心开创盛世的陶醉心态，只有这样才能与盛世国家风度相匹配。值得一提的是，乾隆时期的玉雕艺术达到了一个高度，如唐代白居易的《会昌就老图玉山》的玉雕，重达820公斤，另一件作品是刻画大禹治水，重达5000公斤，乾隆认为，之所以耗费巨大财力雕刻玉器，是因为玉器比其他材料的制品更为实用和经久耐用，同时他不无自豪的说，这些玉石雕刻所用的玉料都来自新近并入大清版图的新疆，这恰恰是说明他的盛世心态的反应。用大器表达大气，用艳丽表达繁荣，这些都是乾隆的审美原因。

除此之外，乾隆对园林的喜欢和建设非常用力，光是北海工程就花费30年之久，最终才达到乾隆的“四面之景毕备”的完美要求。“三山五园”中的圆明园到了乾隆时期耗费大量财力和心思，乾隆非常自负地说：“天宝地灵之区，帝王游豫之地，无以逾此。”除此之外，乾隆的审美之眼已经开始走向世界， 以至于乾隆接待英国马戛尔尼访问团所赠送的礼物时表达了诸多的不屑，对此评价说：“现今内府所制仪器，精巧高大者，尽有此类……至其所称奇异之物，只觉视等平常耳。”虽然有许多自大，却也反映出乾隆对外国的东西并不陌生，甚至是看着英国手表长大起来的。乾隆七十大寿时，在北京附近进贡的各藩属国进贡车辆多达三万辆，那些珍贵的易碎贡物用人担，骆驼驮，还有装在轿子里的更是不可胜数。“每车引马骡六七头，轿或者联杠驾四骡，上插小黄旗，皆书进贡字。”一时之间，乾隆的珍宝堵塞了北京城，以至于晚上还在排队“篝火相望，铃铎相望，鞭声震野外。”《万国进贡记》

二

“大”诗人

乾隆晚年事事追求完美，自号“十全老人”一而再再而三地证明自己的伟大和完美无与伦比。从和历代帝王排行榜比疆域到人口，后来是比政治安定，比军事成就;在所有大事项比完之后，他就和历代帝王比年龄;比在位时间，最后是比儿孙数目，这些都是盛世心态下完美主义造成的。他的所有藏品数量和质量确实达到了空前数量，几乎收藏了当时所有一流珍品。

除此之外，当弘历成年后封他为宝亲王。雍正在谕旨中这样表扬他说 ：“皇四子为皇考钟爱，今年岁已二十外，学识增长，朕心嘉悦。”这个结论得到他的老师蔡世远的印证：“皇四子(弘历)无日不酌古准今，朝吟暮诵，无日不构思抽秘，据案舒卷。”《乐善堂文抄序》他是历史上著名的“大”诗人，这个大，是数量上的“大”，其诗作规模可谓前无古人，后无来者。