窦娥冤是哪个朝代

《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的杂剧代表作，也是元杂剧悲剧的典范。

《窦娥冤》摘要：

《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧。全剧四折，写弱小寡妇窦娥，在无赖陷害、昏官毒打下，屈打成招，成为**凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。 这出戏展示了下层人民任人宰割，有苦无处诉的悲惨处境，控诉了贪官草菅人命的黑暗现实，生动刻画出窦娥这个女性形象。该剧同时体现了关汉卿的语言风格，言言曲尽人情，字字当行本色。

《窦娥冤》作者简介：

关汉卿，男，约1220年──1300年左右，原名不详，字汉卿，号已斋（又作一斋、已斋叟），汉族，解州（今山西省运城）人，另有籍贯大都（今北京市）和祁州（今河北省安国市）等说。元杂剧奠基人，与白朴、马致远、郑光祖并称为“元曲四大家”，关汉卿居四大家之首。代表作《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《鲁斋郎》《单刀会》等。

《窦娥冤》赏析：

《窦娥冤》是中国古代悲剧成熟的标志和中国古代悲剧的典范作品。窦娥一生的悲惨遭遇充分反映了当时社会的黑暗，人民共同的不幸，尤其是当时妇女的不幸。

《窦娥冤》在艺术上，体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。作品用丰富的想象和大胆的夸张，设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望；作品运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩超现实情节，运用了浪漫主义手法，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望也反衬出社会的黑暗。这是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。